El vieasta catalán reflexiona sobre el rol afirmativo que juga el arte, sin renunciar a su función crítica

En 1995 Antoni Muntadas realizó el proyecto "On Translation: the pavillion". Desde entonces el artista ha continuado este trabajo en distintas ciudades, Sao Paulo, Madrid, Kassel y Nueva York entre ellas. En él aborda de diversas formas y con distinos medios cuestiones de traducción e interprtación no solo linguística, sino también en otros ámbitos como la política, la economía, la cultura o los centros de poder en la sociedad contemporánea y las dificultades que ello entrana.

El trabajo del artista catalán cuestiona los mecanismos del poder político, económico, mediático o artístico de forma directa, pero también compleja en sus múltiplos lecturas. Este jueves presenta su último proyecto en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona.

Antoni Muntadas (Barcelona. 1942) es un hombre curioso. "Me mueve la curiosidad, la intriga, el querer saber más. Es lo mismo que yo pido al espectador de mi obra", explica el barcelonés.

Es va instal.lar a Nova York el 1971. Ara el Macba exposa la seva inteprretació del món. Muntadas és un home curiós poc amic de ser objecte de curiositat. I això que un dia se'n va anar de Barcelona per experimentar a Nova York. El que compta és l'obra.

En 1988, TVE encargó una obra aMuntadas para su programa Metrópolis, pero cuando TVE. Primer intento estuvo finalmente realizado, TVE decidió anular su emisión.

El creador catalán Antoni Muntadas, pionero en el arte audiovisual, mostró ayer sus obras.

Este texto recoge una parte de la entrevista-conversación que se inició en el hotel Citadines de Barcelona el 29 de enero de 1997, por la tarde se trasladó a la Sala de prensa del Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona y posteriormente se ha continuado por E-mail y fax. En el mismo, se tratan algunos de los temas derivados de la construcción de la autoría y su relación con las nuevas tecnologías desde la práctica y la experiencia artística personal de Antoni Muntadas.

Ouvrage sous la direction de Odile Blin et Jacques Sauvageot. Cette publication fait suite à une série de conférences qui ont été organisées au long de l'année 1996-1997, dans le cadre du Master Espaces plastiques / espaces numériques (ERBA-R, Station Arts Electroniques, Université Rennes 2) et qui avaient pour thème, au départ, les problèmes de la matière et du corps dans le monde des images virtuelles.