In Relive, leading historians of media arts grapple with this dilemma: how can we speak of "new media" and at the same time write the histories of these arts? These scholars and practitioners redefine the nature of the field, focusing on the materials of history -the materials through wich the past is mediated. Drawing on the tools of media archaelogy and the history and philosophy of media, they propose a new materialist media art history.

Libro que revisa los artistas contemporáneos españoles desde 1992-2013. Esta publicación es el resultado del proyecto de la investigación que se inició en el 2012 entre la Fundación Helga de Alvear de Cáceres, el Museo de Arte Contemporáneo Gas Natural Fenosa de A Coruña y La Casa Encendida.

Entrevista en la que se habla sobre la obra On Translation: I Giardini (2005).

El museo ha desbordado en la sociedad contemporánea su función de espacio de conservación de bienes artísticos para afianzarse como agente vertebrador de la cultura viva e incluso como entidad dque se presta a servir como materia prima de la propia creación artística. El coleccionismo, por otro lado, aún siendo un atributo característicamente asociado al museo, como administrador ideal de colecciones, se impone en las circunstancias de la cultura moderna y actual como dinámica privilegiada de interpretación [...]

What is the role of fear in culture and how do politics change andmanipulate affections? Where does fear come from and how does its meaning, tied as it always is to a context, change in different historical and social situations? How can art become analysis through its own work? This essay proposes to analyse in depth the “fear of the other.” Muntadas’ work On Translation: Fear / Miedo is a good example of how art today can be understood as the practice of looking at feelings, emotions, experiences, not to represent them, but to investigate their roots and junctions.

Las sociedades tecnificadas han acumulado una creciente cantidad de imágnees a través de la fotografía, el cine, la televisión, el arte y los nuevos dispositivos digitales, generando un universo visual: la iconosfera. Esta constituye una compleja red de interacciones que, además de transformar nuestra percepción del mundo, abre un espacio público donde son posibles nuevas relaciones, nuevos puntos de encuentro.

Un proyecto del Center for Art and Media Karlsruhe sobre la conservation del arte digital. Fue conceptualizado e implementado en el propio centro. Recoge textos de teóricos, restauradores, programadores y artístas.

Estos textos realizan calas en las transformaciones experimentadas por el concepto del arte, el estatuto del museo y su arquitectura, así como de las mega exposiciones, las mutaciones del público, la devaluación de la crítica y las prácticas artísticas muy heterogéneas que movilizan al conjunto. Exploran además las posibilidades de acción política emancipadora ofrecidas por la escena sin fin y elbig bang del arte.

Texto de Juan Villoro comentando el arte contemporáneo a través del acervo de la Fundación Jumex.

In the process to this collection of compelling contributions puts many a central question on the table: To what extenthas a common internationallanguage existed in art over these three decades, while at the same time local terminologies and approachesmight have differedsignificantly? How were such dispersed forms of knowledge and experience situated in their respective social contexts? [...]